跳跳舞就可以了，为什么还要练枯燥痛苦的基本功
我们做任何事情都要遵循它的客观规律，要由浅入深、有量变才能达到质变。
舞蹈训练更是这样一个循序渐进的过程。
没有把上把下的练习，没有良好的柔韧性和软开度，舞姿是不会达到要求，跳起舞来也就不会有流畅性和优美性。
只有构建在扎实的基本功之上的舞蹈才能美得充满质感！
记住！
每一次走进舞蹈房：你不是来混舞的！苦练，苦练，再苦练，名家都尚且如此，我们还能怎样
例如控制（控腿）。如果自身的训练能力达到了把腿抬的很高，超过头部，并长时间地控制在保持的高度上，那就会唤起观众们的热烈掌声，这是因为训练的效果达到了超出常人的承受范围，他的技能受到了观众的赞赏和肯定。而基本功没有练扎实的话，就会起反效果。整个舞姿被破坏，摇摇晃晃，腿部也发抖，那就形成了丑态，反而让观众倒胃口。
比如旋转，如果能飞速地旋转多次并且很稳地落到舞姿上，同样会得到观众的认可。而没有练好的话，还没有转几圈就东倒西歪甚至晕眩在舞台上。
可以说练基本功是跳好舞蹈的前提。
如果没有练好足够的基本功，那么舞蹈当中的许多漂亮的与腿腰有关的动作是做不出来的。
有没有练过基本功，一眼就看出来了，有的人跳起舞来软绵绵，有的人脚下不乱，动作干净，一招一式尽显舞者风范，差别就在于基本功
那些行走在舞蹈金字塔尖上的人，都是离不开最初的“基本功”训练
基本功是成功的惟一基石，只有经过这样长时间的基本训练，才能在基本功的基础上轻而易举的再现艺术美感。
不仅如此，坚实的基本功可以使舞蹈水平更上一层楼。
联系我时，请说是在2018信息港看到的，谢谢！
